"Импрессионисты на бумаге": как художники изменили мир искусства

"Импрессионисты на бумаге" – название выставки в Королевской академии художеств в Лондоне. Она рассказывает, как на рубеже XIX–XX веков художники вложили новые смыслы в, казалось бы, самый обычный рисунок. Валерия Кудрявцева – подробнее. Деревья в идиллической французской деревне Ле-Лаванду, запечатленные на бумаге в таком узнаваемом стиле . Отчетливые, видимые мазки пастели вызывают в воображении листву. Автор – Анри-Эдмон Кросс – был частью движения, которое навсегда изменило ход развития искусства и которому посвящена эта выставка. Экспозиция с говорящим названием "Импрессионисты на бумаге" показывает, как художники придали новый престиж рисунку. В тот период времени благодаря технологическим достижениям древесный уголь, мел и бумага машинного производства стали широко доступны. "Работы на бумаге в последние три десятилетия XIX века, особенно в Париже, приобрели совершенно новый статус. Рисунок перестал быть просто подготовительным этапом, художники осознали его самостоятельную ценность. Это видно по количеству выставок и статей, посвященных рисунку, которых не было в прошлом", – рассказала куратор выставки Энн Дюма. В последней трети XIX века к рисунку обратились известные художники. Ренуар изобразил свою "Женщину с вуалью" пастелью и цветными мелками. использовал акварель и графит, чтобы запечатлеть сцены природы. выбрал гуашь для этого интимного изображения двух лежащих людей. "У нас в коллекции есть работы многих великих художников, импрессионистов и постимпрессионистов – Ренуара, Дега, Мане, Моне, Ван Гога, Тулуз-Лотрека. Но обычно мы их не видим, потому что изображения на бумаге страдают от воздействия света и поэтому демонстрируются крайне редко", – добавила Энн Дюма. Всего на выставке представлено 77 работ. Кроме всемирно известных имен, здесь – работы женщин-импрессионистов, например Евы Гонсалес, которые когда-то были в тени их коллег-мужчин. "Эта выставка особенная, она рассказывает нам новые вещи об импрессионистах и постимпрессионистах, например, о том, что они создали новые материалы, которые позволяют нам сегодня по-новому использовать пастели и акварели и саму бумагу. Это облегчает художнику возможность работать на улице, на пленэре", – пояснила искусствовед Эстель Ловатт. На рубеже XIX–XX веков менялись не только материалы, но и то, что художники предпочитали рисовать. Вместо исторических, религиозных, мифологических сюжетов они сосредоточились на повседневной жизни. Люди хотели праздника, легкости. Рисунки, представленные на выставке, отражают как раз такой взгляд.

Reagiere auf diesen Beitrag

👍 0 ❤️ 0 😂 0 😮 0 😢 0 😡 0

Подписаться на NX Россия

🔗 Поделиться

Facebook X (Twitter) WhatsApp Telegram LinkedIn WeChat VK LINE KakaoTalk Reddit Pinterest E-Mail