"Мой учитель Леонардо"- новая выставка в Музее AZ

"Мой учитель Леонардо". Диалогу Анатолия Зверева с великим итальянцем посвящена новая выставка Музея AZ. В скрещении судеб разбиралась Алия Шарифуллина. Вдумчивый, загадочный, туманный гений эпохи Возрождения и взрывной, яркий герой оттепели с репутацией богемного бродяги. Да Винчи и Зверев, кажется, несовместимы, разнесены по разным полюсам… Но в автобиографии Анатолия Зверева есть строки: "учителем я избрал себе Леонардо…", и с этим заявлением вынуждены считаться все. И хотя многие искусствоведы видят в этой "дружбе" типичную зверевскую иронию, между художниками действительно есть параллели. "Есть одно очень яркое явное объединяющее свойство – невероятная свобода. Принципы Да Винчи, что не нужно следовать рамкам и художник должен познавать сам, доверять своей интуиции, наверное именно эти принципы легли в основу творчества Зверева", – заявила генеральный директор Музея AZ Наталия Опалева. Мальчишка из сокольнического подвала Москвы познакомился с трактатами великого итальянца в конце 50-х. Это был знаменитый двухтомник – самый подробный перевод записок Леонардо. Зверев буквально бросился в поток этих слов и образов и обнаружил в них не столько конкретные рекомендации, сколько созвучие мыслей. Анатолий Зверев начинает писать собственные трактаты, и это отдельный арт-объект. Слова льются, подчиняясь скорости взгляда. Альбомы словно гербарий, где собирается все подряд: от изогнувшейся ветки до прошмыгнувшей собаки. И в этом тоже сходство с Леонардо – желание охватить и зафиксировать как можно больше самых разных явлений. "Он писал буквами, каждый лист его – это графический шедевр. Первый раз мы вынимаем их и знакомим с этой гранью художника, потому что она неотделима от его творчества художника", – пояснила координатор проекта, главный хранитель Музея AZ Наталья Волкова. На выставке – 170 работ Зверева: от портретов до пейзажей и анималистики. Прямых сравнений с Леонардо нет. Смысловые мосты зритель призван навести сам. Например, вспомнить слова ренессансного мастера: "главный грех живописца – делать лица похожими друг на друга". Или можно отыскать графику Зверева с изображением посетителей парка "Сокольники". Сотни, тысячи типажей... Или к примеру, автопортреты – череда обликов, поз, гримас. В этой зацикленности на себе, на своих чувствах и интуиции – одно из главных открытый, причем как Ренессанса, так и оттепели. "Здесь мы видим 24 автопортрета, но таких было сотни. Сколько он себя рисовал, никто так не делал из художников. Иногда блокноты, заполненные от начала и до конца, включали на каждой странице по 10-12 его автопортретов", – рассказал художник-постановщик выставки Анатолий Голышев. На этой выставке Зверев предстаёт тем самым "универсальным человеком", о котором рассуждал "титан эпохи Возрождения", художник и поэт, воплотивший мечту XX века о свободе искусства. Леонардо и Зверев творили вне цеховых предписаний, дорожили своей независимостью и заплатили за это высокую цену: оба не до конца поняты, неприкаянны, одиноки. Но вместе с тем, по-настоящему актуальны и современны.

Reagiere auf diesen Beitrag

👍 0 ❤️ 0 😂 0 😮 0 😢 0 😡 0

Подписаться на NX Россия

🔗 Поделиться

Facebook X (Twitter) WhatsApp Telegram LinkedIn WeChat VK LINE KakaoTalk Reddit Pinterest E-Mail