"Записки ювелира. Бриллиантовая история" – новая выставка в Историческом музее

"Записки ювелира. Бриллиантовая история" – в открылась выставка, посвященная традиции преемственности в российском ювелирном деле. Экспозиция объединяет шедевры XVIII века, созданные для августейших особ, и современные украшения. Блеск бриллиантов оценила Ольга Енина. 350 бриллиантов, 133 мелких алмаза и горный хрусталь на табакерке 1780 года из коллекции Екатерины II. Тогда это был популярный аксессуар. "Именно в XVIII веке начинается развитие русской школы ювелирного искусства, когда работают знаменитые ювелирные мастера. Достаточно вспомнить одного Позье, с именем которого связано создание комплекса императорских регалий, который находится в Алмазном фонде. Именно с этого периода времени начинается развитие тех традиций, которые продолжатся и сегодня", – рассказал директор Государственного исторического музея Алексей Левыкин. Реплику Большой императорской короны можно увидеть здесь же. Современные мастера вместо серебра использовали родированное золото, бриллиантов вдвое больше, чем в оригинале. "Государственные регалии не могут вывозиться с места своего хранения. В 2020 году Гохраном России была приобретена данная реплика Большой императорской короны, чтобы все жители России могли увидеть данное изделие", – поделилась ведущий эксперт Гохрана России Наталья Титова. Увидеть здесь можно оригинальные часы середины XVIII века. Яркие краски, драгоценные камни: Елизавета Петровна любила дополнять свой образ подходящими по цвету к платью ювелирными украшениями. Рядом работы современных отечественных мастеров, вдохновлённых той эпохой. "Огранка "роза" – это старинная огранка, которая была воспроизведена нашими мастерами на ограночном производстве. Благодаря этой огранке все бриллианты вокруг с 57 гранями сверкают ещё больше, чем обычно", – пояснила соорганизатор выставки, генеральный директор ювелирной группы Ирина Морозовская. Авторы концепции экспозиции предлагают заглянуть в историю русского ювелирного искусства, которое берёт начало при императорском дворе. "Мы находимся в тайной комнате, куда мало кто заходил – это гардеробная императрицы. Попадая сюда зритель увидит гипертрофированное бальное платье Анны Иоановны", – рассказал автор архитектурно-художественной концепции выставки, руководитель архитектурной мастерской Александр Кривенцов. А после пройтись по сказочному лабиринту – вторая часть выставки полностью посвящена продолжателям русской ювелирной школы. На вставке можно почувствовать себя кладоискателем, по задумке авторов экспонаты стали частью арт-инсталляций. "Концепция выставки – это культурологическое исследование о ювелирном искусстве начиная с XVIII века. Здесь вы ищете клад, потому что в сказках нет путей, есть маршруты, по которым ты идёшь то направо, то налево. Взрослые себя чувствуют детьми, а детям просто интересно", – отметил Александр Кривенцов. Современное искусство здесь сосуществует вместе с историей, переплетается с фольклором: можно найти живую воду, шапку-невидимку и рассмотреть аленький цветочек с жёлтым бриллиантом в сердцевине.

Reagiere auf diesen Beitrag

👍 0 ❤️ 0 😂 0 😮 0 😢 0 😡 0

Подписаться на NX Россия

🔗 Поделиться

Facebook X (Twitter) WhatsApp Telegram LinkedIn WeChat VK LINE KakaoTalk Reddit Pinterest E-Mail