Гость "Белой студии" – Алексей Розин

О любимых книгах детства и творческом начале, о Карлосе Кастанеде и Константине Станиславском, о современной классике и экспериментальном театре, о работе над картинами "Левиафан", "Нелюбовь" и "Сердце Пармы" Алексей Розин беседует с ведущей программы Дарьей Златопольской. Смотрите на телеканале " . Она учит "плохому" – и, наверное, тем и привлекает. Рамки разрушаются, ставятся под сомнение – и оказывается, что это может привести к чему-то хорошему, интересному, во всяком случае... Малыш растет тихим, приличным мальчиком и останется таким. Но какой-то бес, которого олицетворяет Карлсон, в нем все же бродит. Это естественная человеческая потребность – выплескивать творческую энергию. И это тоже Карлсон. В нашей "Мастерской Брусникина" в Школе-студии МХАТ мы не учим. Научить быть актером не то, чтобы невозможно – это неверный подход. Наша задача – создать такие условия, в которых человек может раскрыться, обрести свои собственные опоры, ориентиры, сможет научиться ходить, верить в себя, доверять себе… Это процесс общения, передачи навыка от учителя к ученику. Мастер передает тебе традицию, ты ее принимаешь. Но не для того, чтобы "в янтарь залить", а чтобы добавить что-то свое. Это живой диалог, совместный поиск. Мне представляется, что профессиональное обучение в любой сфере должно так строиться. Это великая вещь. Сама книга, в которой изложена система, магическая. В ней описана система упражнений, духовной и психической гимнастики, которая развивает в человеке качества, позволяющие ему добиваться поставленных целей. Формально это – учебник по актерскому мастерству. Хотя тоже не совсем обычный. У Кастанеды так же написана книжка: это история о путешествии героя, о его пути, о том, как человек круг за кругом что-то открывает внутри себя, что-то постигает. У Кастанеды – история про магию, у Станиславского – про театр. По существу, и в той, и в другой книге описан способ мышления, общения с миром, ведущий к успеху. Иногда надо уметь отказаться от того, что ты считаешь закрепленным, правильным, железобетонным. Для того, чтобы увидеть какой-то новый, свежий, другой ход. Это и в обычной жизни полезно. Но в актерской или режиссерской профессии – просто необходимо. Пробы у него проходят в режиме разговора: сидим, читаем, обсуждаем прочитанные сцены, делимся своими соображениями. Наверное, какое-то совпадение в понимании материала у нас возникло. У каждого, наверное, есть такая персональная сокровищница – музыкальные альбомы или фильмы – к которой иногда обращаешься (расчетливо редко, иначе надоест и не на что будет опереться)… Как это сделано! Здесь нет ни миллиметра пустого – начиная от актерской игры и заканчивая последним предметом, который в кадре находится. Это удивительно круто.

Reagiere auf diesen Beitrag

👍 0 ❤️ 0 😂 0 😮 0 😢 0 😡 0

Подписаться на NX Россия

🔗 Поделиться

Facebook X (Twitter) WhatsApp Telegram LinkedIn WeChat VK LINE KakaoTalk Reddit Pinterest E-Mail