Wystawa "Przebudzenie" otwarta w Muzeum Nonkonformizmu

Muzeum Nonkonformizmu prezentuje nowy projekt wystawy "Przebudzenie". Istnieje ponad sto dzieł wybitnych artystów lat sześćdziesiątych. Jak powstał nowy język artystyczny w warunkach izolacji kulturowej, Aliya Sharifullina dowiedziała się. Wystawa "Przebudzenie" została otwarta pierwszego dnia wiosny. Nazwa jest metaforyczna, wielowarstwowa. Oto odniesienie do odwilży, która przynajmniej na krótko przyniosła powiew świeżego powietrza radzieckiej kulturze. I na początku dnia bezkonformistycznego ruchu, którego artyści, w warunkach izolacji kulturowej, bez dostępu do dzieł swoich zagranicznych kolegów, uderzyli w ziemię, intuicyjnie stworzył ich unikalny styl, próbował odkryć znaczenie i harmonię, gdy harmonia wokół została utracona. Nagle nie tylko Pablo Picasso, ale także inne wystawy. To oczywiście zaczęło zmieniać umysły wielu artystów. To, co robili w izolacji, przygotowywało pomysły na rozwój nowego języka, ponieważ nowy świat wymagał nowego języka, mówi Nadezhda Brykin, kurator wystawy, założyciel Muzeum Nonkonformizmu. Chronologicznie wystawa obejmuje dwie dekady - lata pięćdziesiąte i sześćdziesiąte XX wieku. Istnieje cały chór "innych" artystów: Zlotnikow, Zverev, Jakowlew, Yurłow. Kurator wystawy zgromadził je, aby pokazać, jak ich język artystyczny zmienił się w tych ramach czasowych. Vladimir Andreenkov zdefiniował siebie nie jako malarza zaangażowanego w obraz, ale jako konstruktora w poszukiwaniu istoty rzeczy - w kolorze, formie, rytmie linii i pustki. "Z jednej strony, taka sztywna konstrukcja. To jasne jak jest zbudowany. Z drugiej strony, jest to ogromna intuicyjna praca. Bardzo dobrze poczuł kolor. Wszystkie jego prace brzmią jak muzyka - mówi syn artysty Władimira Andreenkova Dmitrija Andreenkova. Jeden z najbystrzejszych przedstawicieli nieoficjalnej sztuki Marlene Spindler w latach 50-tych pracował dużo w gatunku portretu, ale jednocześnie bardzo lubił starożytne malarstwo rosyjskie. I w tych portretach" Starca "i" Olga "z gładkimi liniami, plastikowy język rosyjskiej ikonografii jest zgadywany. Na początku lat 60-tych, Spindler znalazł się w wyjątkowym świecie, gdzie wszystko musi być wyjaśnione jednym symbolem, Graphic Arts Combine w Moskwie, gdzie rysował plakaty cyrkowe i znaki towarowe. To tutaj, że semiotyczne znaki opracowane przez niego nabierają nowego wcielenia i znaczenia." Na początku lat 60-tych zaczął tworzyć obrazy. I są inne. Istnieją magiczne totemy, znaki, starożytne zwierzęta, klaunów, które są tu przedstawione, mówi Nadezhda Brykin, kurator wystawy, założyciel Muzeum Nonkonformizmu. Zakres prac Alexei Kamensky waha się od życia domowego w duchu sowieckiej sztuki pop do abstrakcji w połowie lat 60. Oto pierwsze sformułowanie teorii "par form" Valery Yurlova. Istnieją różne "przebudzenia", ale we wszystkich fabułach słyszany jest jeden motyw: artysta znajdujący się w pędzie motleyów, próbuje się uratować, pozostać niekonformistą swojego indywidualnego głosu.

Reagiere auf diesen Beitrag

👍 0 ❤️ 0 😂 0 😮 0 😢 0 😡 0

Подписаться на NX Россия

🔗 Udostępnij

Facebook X (Twitter) WhatsApp Telegram LinkedIn WeChat VK LINE KakaoTalk Reddit Pinterest E-Mail